Un retour à la peinture, trente ans plus tard.
Je suis illustrateur de formation, mais mon parcours professionnel m’a progressivement éloigné du dessin et de la peinture.
Je suis devenu graphiste, directeur artistique, puis responsable marketing et digital. Pendant des années, mon quotidien a été rythmé par les écrans, les projets, les campagnes, les délais et les contraintes.
Puis, lors d’une visite dans une galerie, quelque chose s’est réveillé.
Une envie très simple : reprendre un pinceau.
Cela faisait plus de trente ans que je n’avais pas peint.
Ma première toile est née sans autre ambition que celle de faire plaisir à un membre de ma famille. Mais lorsque je l’ai offerte et que j’ai vu sa réaction, j’ai compris pourquoi j’avais envie de continuer.
La peinture est devenue pour moi une façon de sortir du quotidien, de ralentir, de me déconnecter du digital et de retrouver une forme de liberté.
Aujourd’hui encore, ce qui me touche le plus reste la réaction de quelqu’un qui découvre ou reçoit une de mes œuvres.
Ma démarche
Peindre sans contrainte
Je ne cherche pas à suivre une tendance, à produire une série parce qu’il le faut ou à répondre à un cahier des charges. Je préfère laisser mon travail évoluer naturellement au fil de mes envies, des couleurs, des techniques et des sujets qui m’attirent.
Entre art contemporain, naïf et illustration
Mes œuvres sont caractérisées par des couleurs franches, des formes graphiques et des contours noirs qui rappellent mon parcours d’illustrateur et de directeur artistique.
Pourquoi je peins ?
Pour provoquer une émotion simple
Je ne cherche pas à imposer une interprétation. Ce qui m’intéresse, c’est le moment où quelqu’un regarde une toile et se dit : « Celle-là, elle me parle. » Pour moi, la peinture est avant tout une façon de partager de la joie.
Les œuvres
Des tableaux créés au gré de mes envies. Chaque toile est une création originale réalisée à l’acrylique. Je peins sans programme imposé et sans chercher à reproduire systématiquement ce que j’ai déjà fait.